Podręcznik improwizacji przy fortepianie · w przygotowaniu

Zagraj to po swojemu

Bierzesz dowolną polską piosenkę z chwytami i grasz ją po swojemu: z własnym akompaniamentem, wstępem, przejściem i solówką w środku.

Dla pianistów, którzy czytają nuty i grają oburącz — a bez nut nie potrafią zagrać nic. Bez zaczynania od skal. Każdy rozdział kończy się utworem, nie ćwiczeniem.

Zacznij dziś, za darmo: Drop 2 — lekcja i zestaw ćwiczeń. Gotowy moduł z książki: 6 stron, plan pracy na 4 tygodnie, prosto na maila.

Administratorem danych jest Lajf – Roman Jońca, ul. Wiosenna 6, 43-607 Jaworzno. Adres e-mail wykorzystam do wysłania zamówionego materiału. Podanie adresu jest dobrowolne, ale niezbędne do jego otrzymania. Szczegóły dotyczące przetwarzania danych znajdziesz w Polityce prywatności.

Poznajesz się?

Grasz z nut — wszystko

Skończona szkoła muzyczna albo lata samodzielnej pracy. Repertuar z pięciolinii nie jest problemem. Ale gdy ktoś kładzie przed Tobą kartkę z samymi symbolami — nie dzieje się nic.

Metody jazzowe Cię wypluły

Zaczynały od skal i modusów, wymagały teorii przed pierwszym dźwiękiem. Odpadłeś w trzecim rozdziale i uznałeś, że nie masz talentu. Nie masz zaległości — miałeś złą kolejność.

Śpiewniki dają materiał, nie metodę

Chwyty nad tekstem mówią, CO zagrać. Nie mówią, JAK — żeby brzmiało jak fortepian, a nie jak ognisko przeniesione na klawiaturę.

Jak uczy ta książka

  • Rozdział kończy się utworem, nie ćwiczeniem. Czymś, co można komuś zagrać przy stole.
  • Skale są w części III, nie w I. Odwrotnie niż wszędzie — skala bez celu harmonicznego to najczęstszy powód rezygnacji.
  • Każde ćwiczenie ma kryterium zaliczenia. Nie „poćwicz to", tylko „umiesz, kiedy…". Wiesz, kiedy iść dalej.
  • Każde ćwiczenie ma podkład audio. Wolno / docelowo / bez fortepianu.
  • Grasz też SWOJE piosenki. Metoda ćwiczona na polskiej piosence i standardach przenosi się wprost na utwory, które lubisz — od Dżemu po sanah.

Pełny spis treści — 31 rozdziałów, ok. 335 stron

Każdy rozdział ma kryterium zaliczenia: nie „przeczytałeś", tylko „umiesz, kiedy…". Rozwiń część, żeby zobaczyć, co konkretnie będziesz umieć po każdym rozdziale.

  1. 0

    Punkt startu → wiesz, od czego zacząć

    test wejścia, rutyna 20 minut i jedna rzecz do zrozumienia zanim zagrasz

    Rozdziały i kryteria (3)
    • Test wejścia: siedem rzeczy Wiesz, czy jesteś gotowy — i co doćwiczyć, jeśli nie
    • Jak używać tej książki Masz rutynę 20 minut i dziennik postępu
    • Improwizacja nie jest talentem Rozumiesz, co się właściwie ćwiczy
  2. I

    Harmonia w rękach → grasz dowolny lead sheet

    8 rozdziałów: od „akord to nie chwyt" po czytanie symboli z marszu

    Rozdziały i kryteria (8)
    • Akord to nie chwyt — trójdźwięki i przewroty Grasz zwrotkę bez skoków ręki, prowadząc głosy
    • Septymy: pięć typów i co robią Grasz maj7, m7, 7, m7b5, dim7 w 12 tonacjach
    • Kadencja ii–V–I — silnik całej muzyki Słyszysz ją w utworze i grasz w dowolnej tonacji
    • Shell voicings 1+3+7 Akompaniujesz wokaliście przez cały utwór
    • Drop 2 Harmonizujesz melodię czterogłosowo, czytając z nut
    • Voicingi bez prymy Grasz w składzie, nie wchodząc basiście w drogę
    • Substytucje: chromatyczna, trytonowa, dim7 Podmieniasz akord i wiesz, dlaczego działa
    • Od symbolu do brzmienia w trzy sekundy Czytasz lead sheet z marszu
  3. II

    Rytm i lewa ręka → brzmisz jak pianista

    time feel, stride, comping, rubato i rytmy polskiej piosenki

    Rozdziały i kryteria (5)
    • Time feel: metronom na „2" i „4" Trzymasz tempo przez 32 takty bez przyspieszania
    • Lewa ręka sama: stride, pedał, bas kroczący Grasz utwór solo, bez podkładu
    • Comping — akompaniament, który nie przeszkadza Zostawiasz śpiewającemu miejsce
    • Rubato i oddech — ballada bez metrum Czas jest twoim narzędziem, nie problemem
    • Rytmy polskiej piosenki: walc, beguine, cha-cha, swing Zmieniasz charakter utworu, nie zmieniając nut
  4. III

    Melodia → 32 takty własnej linii

    nuta docelowa, frazy-klocki, chromatyka, motyw i cisza — skale dopiero tutaj

    Rozdziały i kryteria (8)
    • Nuta docelowa — szkielet przed ozdobami Solówka z samych tercji i septym już brzmi
    • Pierwsze 12 taktów z czterech dźwięków Improwizujesz przez cały blues, mając 4 nuty
    • Klocki: własny słownik fraz 10 fraz automatycznych w 12 tonacjach
    • Skale jako konsekwencja, nie punkt wyjścia Wiesz, którą skalę grać i po co
    • Chromatyka: otoczenia, dojścia, opóźnienia Linia przestaje brzmieć jak przebieg gamy
    • Motyw i rozwinięcie Twoje 32 takty mają początek, środek i koniec
    • Prędkość Grasz ósemki w tempie, w którym linia się nie rozpada
    • Frazowanie i cisza Wiesz, kiedy nie grać
  5. IV

    Formy → grasz repertuar, nie ćwiczenia

    blues, ballada, walc, polska piosenka, standard, aranż na jedną osobę

    Rozdziały i kryteria (6)
    • Blues dwunastotaktowy Grasz blues od wstępu do końca, solo
    • Ballada Ktoś wysłucha jej do końca
    • Walc Trzy czwarte przestaje być problemem
    • Polska piosenka: zwrotka, refren, solówka Ze śpiewnika robisz numer
    • Standard jazzowy: AABA i rhythm changes Ogrywasz standard na sesji bez próby
    • Aranż na jedną osobę: wstęp, przejście, zakończenie Występ ma formę
  6. V

    Własny głos → uczysz się dalej sam

    transkrypcja, granie z ludźmi, nagrywanie siebie, plan na następny rok

    Rozdziały i kryteria (4)
    • Transkrypcja: jak i po co Ściągasz solówkę ze słuchu i wyciągasz z niej klocki
    • Granie z ludźmi: sesja, próba, wokalista Wchodzisz na sesję i nie jesteś ciężarem
    • Nagrywanie siebie i praca z nagraniem Słyszysz błędy przed publicznością
    • Plan na następny rok Masz własny program ćwiczeń

Do tego dodatki: tablice voicingów do wydruku, indeks ćwiczeń z kryteriami, spis podkładów audio, słowniczek i lista repertuaru do samodzielnego zdobycia.

Ta książka jest dla Ciebie, jeśli

  • czytasz nuty w obu kluczach i grasz prostą fakturę oburącz,
  • chcesz usiąść i zagrać coś swojego, nie tylko odtworzyć zapis,
  • masz 20 minut dziennie i instrument pod ręką.

Nie jest dla Ciebie, jeśli

  • dopiero zaczynasz grać — to nie jest kurs fortepianu od zera,
  • szukasz zaawansowanego jazzu: harmonii modalnej, free, polirytmii,
  • chcesz teorii dla teorii — tu teoria wchodzi tylko, gdy zmienia to, co grasz.

Kto to pisze

Roman Jońca — pianista po wydziale jazzu i muzyki rozrywkowej Akademii Muzycznej, 15 lat na scenie z zespołem Universe, nauczyciel i założyciel szkoły muzycznej, autor dwutomowego podręcznika „Rzemiosło piosenki". Ta książka powstaje z lekcji, na których dorośli pianiści mówili to samo zdanie: „umiem zagrać wszystko z nut — i nic bez nich".

Zacznij od Drop 2 — za darmo

Kompletny moduł z książki: czym jest drop 2, cztery przewroty, pięć typów akordu, sześć ćwiczeń z kryteriami zaliczenia i plan na 4 tygodnie po 15 minut dziennie. Zapisani dowiedzą się też pierwsi o przedsprzedaży książki.

Administratorem danych jest Lajf – Roman Jońca, ul. Wiosenna 6, 43-607 Jaworzno. Adres e-mail wykorzystam do wysłania zamówionego materiału. Podanie adresu jest dobrowolne, ale niezbędne do jego otrzymania. Szczegóły dotyczące przetwarzania danych znajdziesz w Polityce prywatności.